BiographieFILE 23764—39/23DBE EST DEUS REX
Touche à tout du son, Vincent Hoppe est un passionné capable de créer autant que de se mettre au service de la création. Instinctivement attiré par la matière qui bouge, qui vibre, et inspiré par les cultures jazz, rock, et Hip Hop depuis l’enfance, il tire de cette sensibilité aux multiples entrées une pratique de l’ingénierie sonore protéiforme. Du studio à la scène, c’est dans la collaboration technico-artistique qu’il se réalise depuis deux décennies.
Au milieu des années 1990, Vincent Hoppe grandi dans un univers musical riche et diversifié, entouré de vinyles et de cassettes. Jazz et rock accompagnent l’ambiance intérieure de la maison. Fasciné par les concerts et les clips qu’il voit à la télé, Vincent rêve d’être musicien comme ses idoles et crée ses premières compilations qu’il enregistre lui-même. Très vite il est attiré vers l’extérieur. Il découvre la culture hip-hop, la beauté des corps qui se meuvent, la force des mots, les graffitis, le rythme auquel ce nouveau monde fait battre les rues de la banlieue parisienne. Vincent s’immerge dans cette culture et en adopte les pratiques. Peu à peu, par des jours et nuits de recherche, de pratique expérimentale sur ordinateurs dans une chambre dont la fonction première avait laissé place à celle d’un studio bordélique, la passion du son l’emporte sur tout. À force, le son est devenu son métier.
Vincent Hoppe s’est formé à l’École du cinéma et de l’audiovisuel. En l’intégrant il découvre la dramaturgie et la réalisation sonore. Le son n’est plus qu’une sensation, une onde, désormais il se pense et se réfléchit. Plus tard, en stage, il débarque dans les studios d’enregistrement avec des yeux d’enfant, prêt à parcourir et manipuler les dizaines de boutons qui colorent les tables de mixage. L’ambiance du studio lui semble de suite confortable et familière, et propre à la création. La lumière douce, travailler la nuit dans ces lieux à l’acoustique feutrée. Rencontrer des artistes, témoigner de la naissance d’un morceau, y prendre part. Écouter, observer des musiciens « essayer" de l’autre coté de la vitre du studio, et recommencer, encore et encore. Pour sûr, Vincent sait désormais qu’il veut y participer, être celui qui va capter tout ce talent pour le sublimer.
Sa carrière débute à Paris en 2005, aux studios de la Seine, puis se poursuit dans d’autres où il travaille avec de nombreux artistes dont Charlie Winston, Alain Bashung, Rachid Taha, Etienne Daho. C’est la créativité « la vraie », qu’il rencontre sur son chemin. Aux cotés de nombreux musiciens et de compositeurs comme Charles Amblard et Romain Tiriakian, il apprend à aimer les instruments, à les enregistrer, à leur donner une identité sonore et à les mixer. En 2015, Vincent se dirige vers le spectacle vivant où il se forme et apprend aux côtés d’ingénieurs du son de renom comme Philippe Parmentier, Xavier Gendron et Antoine Bertucat. En parallèle de quoi, les projets extérieurs se multiplient au gré de rencontres qui marquent un tournant de son parcours. Vincent découvre l’univers de la danse et les plateaux de théâtre en travaillant sur le spectacle STRATES de Bintou Dembelé. Regarder et entendre la scène, y étudier la spatialisation du corps, du son et de la musique. Il se forme à cette nouvelle approche et en fait une autre de ses spécialités. S’en suivront des collaborations techniques, chorégraphiques, et scéniques sur les projets de Nach, Jann Gallois, Julie Ménard, ou encore Sandrine Lescourant.